光于摄影，犹如氧气于生命，从取景开始，构图，调整相机到按下拍摄按钮，没有一个步骤没有光的参与。它就像氧气一样，成为生命全部活动所需的基本条件。一幅成功的摄影作品必定少不了精彩的光线；一幅失败的摄影作品，多半也是由于光线的不到位造成的。真可谓是成也萧何，败也萧何。因此，学好摄影，必定要学习光线，让它在任何场合都能成为我们的良伴。光根据光源的不同可分为好几种，其中有我们最熟悉不过的，也有鲜为人知的。常言道近水楼台先得月，今天，我就从与我们最熟悉的自然光开始。自然光，就是指以太阳为光源照射到地球上的光线。不但指晴天的阳光，也包括阴、雨、雪、雾天气所反射出来的光线，还有夜晚的月光和室内没有人工照明所见到的光线，这些皆属于自然光范围。光线就是一种工具，你能否运用自如，要看你是否训练有素，但更为重要的是想象力。摄影者必须学会观察光线及其效果，不论在什么光线的情况下，你尽可能的变换效果，只要脚步移位，光就有不同的变化。美国摄影艺术大师亚当斯所拍摄的大自然风光照片，那些山石、树木、明月、白雪，堪称为神奇的光与影的杰作，实际上他是用光与影在写诗。光本身是以多种不同的形式出现的，摄影者要善于选择最适合的形式来达到特殊的目的。
1、光强自然光是随着季节、时间的变化而产生明暗强弱。春夏季明亮的光线给人以一种耀眼、明快和生机勃勃的感觉。秋东季暗淡的光线则适合来表达忧郁、宁静和含蓄的情绪。 摄影者可以运用这种光强度的差别，来更好地突出被摄体的特性，以体现拍摄意图。
2、光质光质与光的强度无关，光可以是从灼热的光源发出的直射光，或者是从被照射物体表面反射的反射光。直射光有不受云雾遮挡的自然光；散射光有受云雾遮挡的日光，从墙壁、天花板或其他物体表面反射出来的柔和光。直射光强烈耀眼，反差大, 能造成清晰突出的阴影。经过反射形成的反射光比较柔和，反差又小，能造成灰色模糊的阴影或根本没有阴影。它能表现出被摄体的形状，并能细腻和自然地再现它的原貌。
3、光向指的是光的来向。摄影者应该研究他要拍摄的景物在不同光线条件下的不同姿态和特殊效果。当摄影者背着太阳的时候，被摄体处于正面光照射下，这种光线平板无力，缺乏层次。
用侧光或逆光看时就会显得相当引人注目。若是用逆光拍摄下班的车流，画面是多么诱人。这些都是由于光的来向不同所产生的艺术效果。由此可见，光线与摄影的关系是多么密切不可分，只有熟练地加以运用，才能提高照片的艺术性和感染力。
佳能ef-s 10-18mm f/4.5-5.6 is stm镜头能满足普通旅游摄影要求吗
应该不太合适，所谓天涯镜是大变比的镜头，如28-200,18-135等，你这个太广，变焦太小，很容易把人拍成蚂蚁。当然，有个大师说过，任何镜头可以拍任何题材，但仅限大师。
请教专业人士，镜头之间的抉择 尼康50/1.8D和35/F1.8G哪个好？？？
1.8G是专为数码相机设计的镜头，内置超声波马达，但由于DX的，不能上全副。 50mm，1.8在APS机身上是75mm焦距（50*1.5系数），而35mm差不多是52mm，因此在APS机身上35mm更接近标准镜头。 在光圈相同情况下，焦距越大虚化效果越强，因此35mm的虚化效果和50mm低两档的效果相当。但由于焦距较长，因此视野偏窄，在风景拍摄上受到限制，而更适合人像拍摄（接近80mm）。 对入门爱好者来说，18-55是不错的变焦镜头，人像风景都合适。等你掌握一定技术后再使用定焦镜头，大师级的摄影师都偏爱定焦。 50mm 1.8D在D40上不能自动对焦，但你可以体验一下收到变焦的乐趣，其实并不是很难。原本你左手用来变焦，现在可以对焦。如果你还不会手动对焦，那肯定不能算是个摄影爱好者，手动对焦是最基本的摄影技能。 随便说一下，不要为了一个机身马达就把D40升级到D80，那绝对不值。D80与D40相比，没有本质的区别（我指的是画质），也就是说于其升级机身，还不如配个镜头。其他诸如顶部LCD屏，11点对焦，1000万像素也都于成像无关。D40+18-55+50 1.8绝对是性价比最高的组合。
